今宵の一冊は、木内昇著『浮世女房洒落日記』。

タイトルからも抜粋部分からもおわかりのように、日々の生活の様子が綴られた日記形式の物語です。

時代は江戸後期、11代将軍家斉の治世。“文化文政時代”とも呼ばれた、経済の発展と共に町人が力を付け戯作や浮世絵といった町人文化が栄えた頃。

白粉や紅といった化粧品や房楊枝（当時の歯ブラシ）など、細々とした日用品を商う小間物屋を営む、二十七歳の女房お葛かつによって綴られた、決して裕福とは言えない暮らしの中で、なんとか必死にやりくりしながら、それでも悲壮感はまったくなく、からりと明るく笑いに満ちた日々。

少しでも生活を楽にするために店の看板商品を生み出せないかと知恵を絞り、能天気で次々に困ったことをしでかしてくれるお気楽な亭主辰三としょっちゅう夫婦喧嘩をしては家を飛び出したりやり込めたり。息子辰吉の、出来が良いとは言えない手習所の成績にため息を吐き（これでは医者にでもなるしかない……って、この時代は出来が悪くてもなれる職業の筆頭だったようですね。恐ろしいことに）、可愛い盛りの娘お延の成長に目を細め……そんなお葛一家を中心に、ご近所の“愉快な仲間たち”との日常が活き活きと綴られています。

新たな年の始まりに、一念発起して1月1日から綴られ始めた日記は、早々に間が空きながらも、その年の12月末まできっちり1年間。

お正月の風景から始まって、初午に雛祭り、花見に花火、月見、紅葉狩り。五節句や酉の市といった季節の風物詩だけでなく、季節ごとの食べ物、湯屋や髪結での様子、貸本に富籤とみくじ※、相撲、芝居、お祭りなどなど、当時の庶民のお楽しみの数々。

※富籤（とみくじ）……今でいう宝くじ。寺社が主催し、境内で当たりくじが発表された。
穴を開けた木箱に番号を書いた木札を入れ、穴からキリを突き刺して刺さったものが当たりとなったため“富突（とみつき）”とも。

“江戸の三男”と言われた火消し（あとの2つは力士と与力よりき）の勇姿を拝むために火事見物に飛び出し、8月の八朔はっさくが見たいと女だてらに吉原へ……と、遺憾無く発揮されるお葛の旺盛な好奇心はある意味天晴れ。

商売が小間物屋だけに美容絡みの話も多く、浮世絵や読本に描かれ評判となった白粉“美艶仙女香”や化粧水“江戸の水”など、実際にあった化粧品もちょこちょこと顔を出し、この時代に刊行され庶民の間で大流行した『都風俗化粧伝みやこふうぞくけわいでん』（1813年）に書かれている美顔法を試してみたり、格好良く見える立ち方や歩き方を意識してみたり。また、お歯黒の作り方や髪の結い方（大人も子どもも）についての細かい描写など、通常の時代小説ではそこまで描かれることはあまりない小ネタがいっぱい（当時の言い回しや風習なども、各月ごとに細々と丁寧な注釈付き）。

まるで落語や小噺を聞いているような軽妙なテンポで、江戸の庶民の日常を覗き見しているような気分になりつつ、ときどき噴き出したり呆れたり思わず突っ込んだり感心したりしながら、心楽しく読める一冊です。

ちなみに……抜粋部分の“二間二間にけんにけん”。

章末の注釈には、“間口二間、奥行き二間。だいたい六畳一間に土間がついた形”とあります。時代小説では“九尺二間の裏長屋”という表現もされますが、これは間口九尺（約2.7m）、奥行き二間（3.6m）の意味で、江戸時代の庶民が住んでいた最も狭い家を表すのによく使われる表現なので、それに毛が生えた程度ということになりますね。

現代の気候では、4月1日はもうかなり気温が高くなっていることも多く、その年の気候によっては3月半ばくらいにはそろそろ単衣が登場してもおかしくありません（下手をすると、GW前には夏物が着たくなるほど暑い日もありますしね）。今年、もうすでに単衣に手を通しました、という方もいらっしゃるでしょう。

式典などのフォーマルな場で着用する場合は、ある程度周囲と合わせる必要もあると思いますが、日常の着物であれば、長襦袢を単衣や麻などの素材にするなどしてうまく組み合わせつつ、単衣をフレキシブルに活用して自由に楽しむと良いのではないでしょうか。

ひと昔前までは、1年のうち2ヶ月しか着られないなら単衣はなくてもいいかなぁ……なんて言われていたものですが、現代の気候では、逆に1年のうちでいちばん長い期間着られる着物になっていると言っても過言ではないかもしれません。

明るい紺のグラデーションが目にも爽やかな、伊勢木綿の鰹縞。程良い厚みで軽やかさもあり、調整期間にはぴったりの着心地です。

蝶が舞い飛ぶような花の形から『遊蝶花』『胡蝶花』とも呼ばれるパンジーの帯を合わせて、春の気配漂う装いに。

木綿の着物に相性が良いのは、半巾帯やざっくりとした素朴な帯はもちろんのこと、こういった季節の染め帯を合わせても素敵です。

金銀が使われていたり刺繍がしっかり施してあるような豪華な染め帯はさすがに不似合いですが、こういった素朴な味わいのなるナチュラルな雰囲気の染め帯ならば、大人の女性にも似合う落ち着いた可愛らしさのある着こなしに。

江戸時代には、いろいろとマニアックなブームがありますが、園芸もそのひとつ。

朝顔や菊、万年青などの栽培も盛んに行われ、さまざまな新しい形を生み出してはその美しさ、珍しさを競い合っていたようです。

その中でも、凝り性で珍し物好きな江戸っ子に特に好まれたのが朝顔。

“変化へんげ朝顔”と呼ばれ、「花合わせ」というコンテストが開催されては順位が付けられ、その番付に載るのが非常な名誉とされました。その他の植物とは比べものにならないほどの、多種多様な摩訶不思議な形状が生み出されたと言われます。

本作の時代よりもう少し後、幕末にオランダからもたらされたと言われる『遊蝶花』。

なので、本作中に登場するのは、もしかしたらそれとは違って植木屋さんである重吉さんが丹精込めて育てた新種の花だったかもしれません。

ずいぶん前に、アンティークショップで見つけた鰹の帯留。

あまりのリアルさについ手に取ってしまい、裏を見てみると……

鰹節の老舗『にんべん』の、創業270周年の記念品として作られたものでした。お得意さまに配られたのだと思います。

刻印された日付によると、1969年。今から54年前。

こういったものが記念品として作られていたということは、この頃はまだまだ着物を着るお客さまも多かったということなのでしょう。

『にんべん』は1699年（元禄12年）創業、1704年江戸の小舟町に開業とのことなので、本作の舞台である文化文政時代には既に創業100年以上が経ち、江戸の町人にとってなくてはならない老舗となっていたことになります。

もしかしたら、お葛も鰹節を買いに行ったりしていたかもしれませんね。

一癖も二癖もある登場人物たちの中でも、かなり重要な位置を占める皮肉屋のトメさん。

現代でもそれが粋と言われている“先取り”を、“みっともない”と一刀両断され苦笑いするしかないけれど、なんだかとても好きなシーンです。

そして、この少し後に、浩三少年が齣江にこのときのトメさんの話をし、なぜ見送ってやらなきゃいけないかという齣江の答えがまた何とも言えず良いのです。

時間の流れと人の想いとが、緩やかに揺蕩たゆたうような。

着物にまつわるものもそうでないものも、ひとつひとつのエピソードがとても印象的で味わい深く、こういうお話とひと言で言い表すのがなかなかに難しい作品なので、この抜粋部分で興味を引かれた方はぜひ読んでみていただきたいと思います。

じんわりと染み入るような、不思議な余韻の残る物語です。

境界線が曖昧で、溶け合うようなグリーンのグラデーション。その柔らかな雰囲気の格子が、帯合わせ次第でさまざまな表情を見せてくれます。

しゃりっとした軽さのある小千谷紬は、単衣にも合う素材。

ぱっと目を惹く、鮮やかな朱色が印象的な生紬の帯を合わせて。子持ち格子の墨色のラインがコーディネートを引き締めつつ、格子に使われている色が着物とリンクしているため違和感なく馴染みます。

素朴さと軽快なリズム感のある、格子×格子の組み合わせ。

同じ格子でも、どこか本作の表紙に描かれた窓の桟を思わせるような、シャープでモダンな博多帯を合わせたコーディネート。

柔らかな紬のグラデーションをぐっとクリアに見せ、ひとつひとつの色や格子がくっきりと際立つような組み合わせに。

艶のある紋織の記事生地に、菖蒲？杜若？の刺繍の訪問着。

まさに、どちらとも取れそうな刺繍ですので、組み合わせでいかようにも遊べそうです。

合わせたのは、着物や小物の色を選ばない多色遣いで菱が表された、紬から軽めの訪問着までさまざまな格の着物に合わせられるのが重宝な組み織の帯。

しかしその前に、まずは今！“春”を楽しまないと。このコラムが公開される頃は、ちょうど桜が盛りかな……

さて次回、第三十六夜は。

その身に纏うのは、かげろうの翅はねより薄い領布ひれ。
万葉の時代の物語。